Los Museos Capitolinos de Roma abrirán al público este martes la exposición 'Diego Rivera y la construcción del arte moderno en México en el siglo XX', una muestra que reúne más de 140 obras y sitúa al célebre muralista en el centro de los intercambios vanguardistas entre Europa y México.
Una retrospectiva de gran escala
La exhibición, que se llevará a cabo en el espacio de la Villa Caffarelli hasta el próximo 13 de diciembre, incluye una treintena de piezas de Rivera junto a obras de otros cincuenta artistas, entre ellos Frida Kahlo, José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros. La muestra traza una línea histórica que abarca desde la independencia de México en 1821 hasta la eclosión de las vanguardias y el surrealismo.
Diego Rivera como eslabón articulador
El comisario y director del museo Robert Brady de Cuernavaca, Alberto González Torres, explicó a EFE que la exposición es "una representación muy importante de lo que fue y es el arte moderno mexicano. Ponemos a Diego Rivera en el centro como el eslabón articulador, pero rodeado de numerosos artistas que participaron en la construcción de un lenguaje propio".
Diálogo bidireccional entre México e Italia
La muestra revela el histórico y prolongado diálogo bidireccional entre los artistas mexicanos y los italianos desde el siglo XIX. Miguel Fernández Félix, director del museo Kaluz y también comisario de la muestra, señaló que antes de su regreso definitivo a México en 1921, Rivera pasó tres meses recorriendo Italia. Allí "Rivera descubre la importancia de la imagen pública en lo que son todos los murales renacentistas y bizantinos; fue un punto de bisagra previo a su llegada a México".
Influencia italiana en la obra de Rivera
El comisario recordó que el pintor realizó más de 300 dibujos estudiando composiciones en Padua, Rávena o Venecia, fascinándose por obras clásicas de las que luego se apropiaría. "Esa visión se la lleva a México y la expresa de inmediato en su primer mural, 'La creación' (1922), y en la Escuela de Chapingo, donde se ve una influencia italiana muy importante", añadió.
Estructura de la exposición en cuatro bloques
La exposición se organiza en cuatro bloques temáticos. El primero, 'Academia y tradición', indaga en las raíces decimonónicas de la formación de Rivera y en la huella de maestros italianos instalados en México, como el paisajista Eugenio Landesio o Pietro Gualdi. "A través de Velasco, que fue su maestro, Rivera descubre el paisaje y, según sus propias palabras, a través de ahí aprende a hacer murales; eso se lo debe a la mirada del territorio iniciada por Landesio", explicó Fernández Félix.
El segundo bloque aborda 'Los años europeos' de Rivera, su experimentación con el cubismo en Francia y España entre 1913 y 1917, y su posterior inmersión en los frescos italianos. Las dos últimas secciones se trasladan a suelo americano para analizar el 'Renacimiento cultural mexicano' —donde el Muralismo democratizó el arte convirtiendo a obreros, campesinos e indígenas en protagonistas del espacio público— y el periodo 'Más allá del Realismo social'.
Más allá del muralismo
La exhibición no se limita a la conocida épica del Muralismo, sino que amplía el foco hacia otras corrientes paralelas. "Las vanguardias mexicanas se reflejan también en una visión que fue más allá. Tenemos a artistas como Rufino Tamayo o María Izquierdo, que le dieron un toque hacia la intimidad en el caso de ella, y de diálogo con el arte universal en el de él", dijo Fernández Félix.
Esa apertura hacia nuevas corrientes culmina en la muestra con los años 40 y la Exposición Internacional del Surrealismo. Organizada junto al austriaco Wolfgang Paalen y el peruano César Moro, esta cita clave de la vanguardia se gestó tras la visita del escritor André Breton a México en 1938, donde se hospedó con Rivera.
Intercambio cultural transatlántico
"La idea justamente es dar a conocer la obra de una cincuentena de artistas que fueron vitales para este discurso curatorial", concluyó González Torres, subrayando que la exposición consigue mostrar cómo la modernidad mexicana se nutrió de un constante intercambio cultural transatlántico.
