Una exposición que confronta la realidad de la infancia colombiana
La artista Ruby Rumié inauguró el pasado jueves una exposición titulada "¿Cómo están nuestros niños?", una pregunta que genera incomodidad en diversos espacios sociales pero que en este contexto artístico se transforma en una interpelación lacerante y necesaria. A través de una fotografía excelente, un montaje valioso y un trabajo profundo, Rumié confronta directamente a los espectadores como individuos y como sociedad colectiva.
El poder simbólico del Volcán del Totumo
La artista se apropia magistralmente de los elementos proporcionados por el Volcán del Totumo y las miradas penetrantes de los niños retratados. Este recurso visual permite profundizar en preguntas fundamentales que van más allá del título inicial. No solo es válido cuestionar cómo están los menores, sino también dónde se encuentran, con quién comparten su vida, cómo están viviendo realmente, quién los protege efectivamente y cómo se están garantizando sus derechos básicos.
Como establece la legislación colombiana, estos derechos son prevalentes, impostergables y sujetos de especial protección, principios que la exposición pone en evidencia a través de su potencia visual y conceptual.
Un desafío al status quo social
El trabajo exhibido revela profundas convicciones artísticas y un claro desafío a lo que la sociedad ha ido normalizando gradualmente. La muestra cuestiona una acomodación al status quo que discrimina, excluye e invisibiliza sistemáticamente a la infancia y adolescencia, particularmente en contextos rurales y marginados.
Esta normalización ocurre sin generar las molestias ni cuestionamientos necesarios sobre los ejes prioritarios de una sociedad que, paradójicamente, se jacta de considerar a los niños como su futuro. La exposición evidencia la falta de comprensión sólida sobre qué acciones concretas deben emprenderse para garantizar que las nuevas generaciones vivan en una sociedad mejor que la actual.
El lodo como metáfora de la realidad distorsionada
Más allá de colocar simbólica y políticamente a la infancia en el centro de la reflexión, Rumié lleva al espectador a pensar en dónde están los padres, las familias y los educadores de estos niños. La artista trasciende la expresión plástica tradicional al apropiarse del lodo como elemento vital pero distorsionador de la realidad.
Este recurso evidencia cómo las instituciones sociales y estatales prefieren no ver esa infancia particular que la artista presenta, arrobada con el lodo del volcán que simultáneamente representa el lodo de la vida cotidiana. Detrás de los escándalos mediáticos, la corrupción y la violencia que dominan las noticias, se van dejando de lado las condiciones de vida reales de esta infancia.
Paradójicamente, a pesar del lodo metafórico con el que la sociedad cubre a estos niños, sus miradas permanecen claramente abiertas en las fotografías, sus preguntas implícitas siguen vigentes y su desafío silencioso persiste ante quienes los observamos desde nuestra posición de privilegio o indiferencia.
Una llamada a la reflexión y acción
Esta exposición debería generar reflexiones profundas, confrontaciones necesarias y decisiones concretas respecto a nuestra infancia, especialmente aquella históricamente excluida: la población rural, los adolescentes y jóvenes que permanecen fuera del brillo artificial que genera la vida urbana. El trabajo de Rumié no es solo una expresión artística, sino un documento social que demanda respuestas colectivas.
La muestra permanecerá como un testimonio incómodo pero necesario de las realidades que preferimos ignorar, invitando a una reevaluación urgente de nuestras prioridades como sociedad, tanto en el gasto público como en la atención y prevención dirigida al sector poblacional que decimos proteger pero que frecuentemente abandonamos en la práctica.
