Exposición nacional explora los laberintos de la mente humana en Bucaramanga
El Museo de Bellas Artes Casa de la Cultura Custodio García Rovira se ha transformado en un espacio de exploración profunda de uno de los territorios más fascinantes de la experiencia humana: la mente. Desde el pasado 6 de marzo, este recinto cultural ubicado en la calle 37 #12-46 de Bucaramanga alberga la segunda edición de "Fragmentos del Inconsciente Consciente", una exposición de carácter nacional que reúne aproximadamente 80 obras creadas por 41 artistas provenientes de diversas ciudades colombianas.
Un diálogo entre arte y procesos mentales
La muestra, inaugurada con un entremés cultural que incluyó poesía, música y danza contemporánea, trasciende la mera contemplación estética para sumergir al espectador en las formas visibles e invisibles del pensamiento, la emoción y la percepción. Bajo la dirección de Luis Daniel Hernández y la curaduría de B. Marcell Bohórquez Gualdrón, conocido artísticamente como El Narrador de Salem, esta segunda versión consolida una propuesta que ha superado el ámbito local para convertirse en un proyecto de alcance nacional.
La participación de artistas de Medellín, Cali, Pasto, San Gil, Bogotá, Bucaramanga y su área metropolitana refleja una convocatoria amplia y diversa, conectada con interrogantes contemporáneas sobre la subjetividad y la diferencia. Fragmentos del Inconsciente Consciente II construye un discurso curatorial que sitúa en el centro la riqueza plural de la experiencia mental humana, invitando a concebir la mente no como un mecanismo uniforme, sino como un entramado mutable y profundamente creativo.
Celebración de la diversidad cognitiva
Uno de los aspectos más significativos de esta exposición es su diálogo con el concepto de diversidad cognitiva. En un momento histórico donde las discusiones sobre neurodivergencia han ganado relevancia en campos como el arte, la educación y la salud mental, la muestra aborda esta conversación desde la sensibilidad estética. Reconoce explícitamente que existen múltiples maneras de percibir, procesar y narrar el mundo, y que estas diferencias merecen no solo visibilización, sino también celebración como fuentes legítimas de creación artística.
El curador describe la experiencia como un viaje hacia "los senderos ocultos de la mente humana", ese territorio que frecuentemente palpita en silencio pero encuentra en el lenguaje artístico una vía de expresión poderosa y transformadora.
Cartografía emocional a través de múltiples técnicas
Desde la pintura hasta la escultura, pasando por diversas exploraciones plásticas, las obras expuestas funcionan como ventanas hacia los mundos interiores de sus creadores. Cada pieza emerge de una zona íntima donde convergen:
- Memoria e intuición
- Sensibilidad y experiencia personal
- Lenguaje visual y emocional
- Preguntas existenciales no siempre verbalizadas
La exposición opera como una verdadera cartografía emocional, donde cada fragmento artístico es eco de pensamientos profundos y emociones que finalmente encuentran forma tangible en la materia. La fuerza de esta propuesta reside precisamente en su capacidad para transformar lo inasible -ruido mental, desborde emocional, silencios internos- en imagen, gesto, textura y símbolo.
Información práctica para visitantes
La muestra permanecerá abierta al público hasta el 27 de marzo, con los siguientes horarios de visita:
- Lunes a viernes: 8:00 a.m. a 12:00 m. y 2:00 p.m. a 5:00 p.m.
- Sábados: 9:00 a.m. a 1:00 p.m.
Esta exposición representa una oportunidad valiosa no solo para la contemplación estética, sino para reflexionar sobre la complejidad de la condición humana y las múltiples formas en que el arte puede nombrar aquello que frecuentemente permanece fuera del lenguaje cotidiano. Los 41 artistas participantes, entre los que se encuentran Adriana Gelves Parada, Anderson Ferney Vargas Villamizar, María Alejandra Cortés Eugenio, Sergio Londoño Zapata y Yuliet Peláez, ofrecen un mosaico de perspectivas que enriquecen el diálogo sobre los procesos creativos y mentales.
