La actriz estadounidense Julianne Moore, de 65 años, recibió en el Festival de Cannes el premio Women In Motion, un reconocimiento a su trayectoria y a su contribución a la representación femenina en la industria cinematográfica. Con la tranquilidad de quien ya no necesita demostrar nada, la ganadora del Óscar y el Emmy reivindicó el valor del punto de vista femenino, la complejidad de los personajes y las pequeñas emociones humanas frente al espectáculo vacío.
Un honor inesperado
En una entrevista con Metro World News durante el festival, Moore expresó su sorpresa y gratitud por el premio. “Es un honor enorme y también una sorpresa. Los actores vivimos de un trabajo a otro, siempre pensando en lo siguiente y no en lo que queda atrás. Por eso, cuando alguien te invita a mirar tu trayectoria, piensas: ‘Vaya, todo esto lo he construido yo’. Es un momento bonito de reflexión”, afirmó.
El placer de la actuación
Moore destacó que lo que la ha mantenido en la profesión es el amor por su oficio. “Prefiero actuar antes que hablar de actuar. Cuando trabajas entras casi en un estado de trance. No sabes exactamente qué estás buscando o de dónde vienen las emociones. Pero me encanta esa sensación de interpretar personajes, contar historias y sentir cosas”, explicó.
La actriz recordó que su pasión por la interpretación comenzó cuando aprendió a leer. “Sentía algo muy íntimo al entrar en un libro, como si alguien me estuviera viendo de verdad. Me parecía milagroso reconocerme en una historia y descubrir que otras personas sentían lo mismo. Luego entendí que eso tenía que ver con la universalidad de la experiencia humana”.
El cine como colaboración
Moore también reflexionó sobre el valor del trabajo en equipo en el cine. “Hacer cine es un juego elaborado de fingir. Todos esos juegos que amas de niño se convierten, de repente, en un trabajo compartido con otras personas que también aman imaginar. Actores, directores, vestuaristas, diseñadores… todos trabajando juntos para contar qué significa estar vivo. Y además queda un objeto, una película, algo que puede durar para siempre”, señaló.
Meryl Streep como inspiración
La actriz mencionó a Meryl Streep como una referencia fundamental en su carrera. “Para mí fue la primera actriz moderna. Crecí viendo estrellas de cine y, de pronto, apareció Meryl: sofisticada, glamourosa, pero también completamente humana. Accesible y distante al mismo tiempo. Encendió algo en muchas actrices de mi generación. Nos hizo pensar que podíamos aspirar a otra clase de trabajo”, dijo.
La importancia del punto de vista femenino
Moore subrayó que lo primero que busca en un guion es el punto de vista desde el que se cuenta la historia. “Quiero saber de quién es la historia y desde dónde está contada. No necesito ser siempre la protagonista, pero sí entender cuál es mi lugar dentro del relato. Y me molestan mucho las simplificaciones. Cuando alguien dice: ‘Ella es la villana’, siempre me pregunto por qué. Nadie se considera el malo de su propia historia”, afirmó.
La actriz valoró el trabajo de las directoras y cómo abordan la experiencia femenina. “Anoche vi aquí en Cannes una película dirigida por una mujer y me impresionó muchísimo cómo mostraba la experiencia femenina sin necesidad de subrayar ni convertirla en un discurso. Simplemente estaba ahí, en los detalles, en cómo esas mujeres habitaban el mundo. Eso me interesa mucho”, explicó.
Emociones pequeñas y humanas
Moore confesó que cada vez le interesan menos las historias de tragedia artificial. “Vivimos un momento muy duro en el mundo y me cuesta conectar con historias que solo buscan impacto emocional a través de explosiones, violencia o histeria. Me interesan más las emociones pequeñas y humanas”, dijo. Como ejemplo, mencionó: “Preocuparte por el cumpleaños de tu mejor amiga, pensar si la gente acudirá a la fiesta o si le gustará tu regalo. Entiendo esas emociones. Las siento reales”.
Proyectos recientes y futuros
La actriz habló de su próxima comedia musical con Jesse Eisenberg. “El guion me electrizó. Habla de una mujer que encuentra una comunidad en el teatro amateur y descubre un lugar donde sentirse valorada. Puede parecer algo pequeño, pero para ella es enorme. Ese tipo de apuestas emocionales me interesan muchísimo”, afirmó.
Moore señaló que con la edad ha desarrollado un oído más fino para elegir proyectos. “Lo que sí desarrollas con el tiempo es un oído más fino para reconocer aquello que realmente quieres hacer”, dijo.
La representación femenina en la industria
La actriz se mostró optimista sobre los avances en la representación femenina, aunque reconoció que el cambio es lento. “Creo que es un problema mucho más grande que el cine. También ocurre en las empresas, en la política o en la universidad. El cambio llega lentamente, decisión a decisión. Las mujeres somos las mayores aliadas de otras mujeres. Nos contratamos entre nosotras, escribimos historias sobre nosotras mismas y nos protegemos en los rodajes”, afirmó.
Moore recordó una anécdota reveladora: después de la derrota de Hillary Clinton, en un rodaje solo había dos mujeres en el set. Le dije a la ayudante de cámara: ‘Mira alrededor, solo estamos tú y yo’. Fue impactante para las dos”, relató.
El consejo a sus hijos
La actriz también compartió el consejo que da a sus hijos: “La ética de trabajo lo es todo. Cuando un joven trabaja bien, siempre aparece alguien dispuesto a ayudarle. También hablo mucho de preparación. La confianza no es algo innato. La confianza aparece cuando estás preparado”.
El asombro permanente
A pesar de su larga carrera, Moore confesó que todavía siente asombro. “Todavía no puedo creer que me gane la vida haciendo esto. Creo mucho en seguir la curiosidad, en interesarse por las personas, por las historias, por el mundo. Si haces bien aquello que amas, acabas llegando a algún sitio”, afirmó.
Finalmente, Moore recordó una línea de la película Crazy, Stupid, Love que muchos recuerdan: cuando su personaje confiesa que fue sola a ver Twilight. “Me encanta esa frase porque en realidad lo dice todo. Habla de una mujer infeliz en su matrimonio que busca romanticismo y termina viendo una película de vampiros adolescentes. Es divertida, pero también profundamente triste y humana. Lo específico es lo que termina volviéndose universal”, concluyó.
