Poetisa colombiana conquista reconocimiento internacional con obra sobre el dolor materno
La cita de Galileo Galilei que abre el poemario "Mi madre encendió un volcán ella sola" de Diana Agámez Pájaro establece desde el inicio la profunda interconexión que caracteriza esta obra ganadora del XXIV Premio de Poesía Vicente Nuñez en España. Publicado por Berenice Editorial en 2025, este trabajo literario emerge como una potente voz en el panorama poético contemporáneo colombiano.
Un grito poético contra la violencia de género
Agámez Pájaro, nacida en 1979, confiesa que durante la creación de este poemario experimentó una sensación de mediumnidad, escuchando voces de mujeres que buscan desesperadamente a sus hijas desaparecidas. "Me sentí una médium en un trance extraño", revela la autora, quien documenta en sus versos experiencias humanas devastadoras como el feminicidio y la violencia sistemática contra las mujeres.
El poemario, que constituye su segunda publicación tras "El tiempo me deslíe como un caramelo" (2016), mantiene una dimensión estética rigurosa sin renunciar al compromiso social. "Creo en la poesía que además de contar algo, grita y revela", afirma la poetisa, quien encuentra inspiración en autores como Li Po, Wislawa Szymborska, Aurelio Arturo, Jaime Sabines y Juan Gelman.
La madre como fuerza telúrica y personaje central
Desde el primer poema titulado 'Voluntad', emerge la figura materna como eje narrativo, representando simultáneamente a todas las madres que enfrentan la desaparición de sus hijas. La metáfora del collar deshecho cuyas perlitas saltan por toda la casa ilustra con crudeza el dolor fragmentado que intenta recomponerse.
Agámez explica que su obra "nació de la indisciplina y la imposibilidad", alimentada por rabia, soledad e impotencia. La autora desarrolla la poderosa imagen de la mujer como fuerza telúrica: "Parir es una erupción de un volcán. La mujer tiene una fuerza telúrica, es como una víscera de la tierra".
Voces que tejen ausencias y presencias enigmáticas
El poema que da título al libro contiene apenas ocho líneas de una contundencia visual y emocional estremecedora, donde la madre no solo enciende el volcán sino que reconstruye lo esencial de su ser. En 'Sin título', emerge la voz secreta de una hija perdida que observa a su madre emerger del desierto, incapaz de reconocerla incluso por los símbolos más íntimos.
La poetisa enfatiza el carácter político de lo personal: "¿A quién corresponde esta búsqueda de los hijos perdidos? En el poemario hay múltiples Marías, Petras, Josefas, Celias, que buscan a sus hijos perdidos". Este cruce de voces y espíritus teje un lienzo palpitante donde las ausencias se transforman en presencias atormentadas y enigmáticas.
Un proceso creativo entre la racionalidad y la emocionalidad
Agámez describe su método de escritura como un "contrapunto entre racionalidad y emocionalidad", donde las emociones deben enfriarse antes de convertirse en poesía. La autora lleva consigo una libreta para anotar impactos emocionales que posteriormente desarrolla mediante múltiples borradores y lecturas compartidas.
La presentación de la obra premiada en el Claustro de La Merced marcó un hito en la trayectoria literaria de Agámez, consolidándola como una voz imprescindible en la poesía colombiana contemporánea que aborda con valentía temas sociales urgentes desde una perspectiva estética innovadora y conmovedora.
